音乐是一门艺术，可以激发想象、积聚灵感、渲染情感、浸润心灵。在小学阶段的音乐教学中，教师一定要依据音乐作品的特点，灵活调整教学策略，引领学生在学习与体悟音律美的过程中获得“情趣智动”的全面感受，在欣赏音乐韵律与意境的同时培养学生的音乐创造力，引导学生主动成为积极的音乐学习者与创造者，让美好的音乐带领学生心向阳光，自信成长。
　　一、聆听欣赏，感受音乐的旋律之美
　　聆听欣赏是学生学习音乐的首要环节。小学生在教师的引导下聆听音乐作品，通过调动多种感官共同参与欣赏音乐的词与曲，实现心灵与乐曲的自然碰撞，在聆听中品味、跟唱、想象，感受韵之美，领略音之趣。例如学习《杜鹃圆舞曲》时，教师要先引导学生整体聆听音乐，欣赏乐曲的节奏与旋律，用心感受乐曲中蕴含的情绪与意境。接着让学生和着乐曲模仿杜鹃鸟的叫声，仔细体会音乐的变化。同时，鼓励学生用手比划拍子，感受音乐的韵律感，这样学生全身心融入、品味、放飞想象，深化了对音乐作品的理解与欣赏，激发了学生学习音乐的积极性与主动性。
 　 二、放声歌唱，感受音乐中蕴含的情愫
　　音乐是情感的自然外溢和真切表达。音乐教学就是要用音乐中蕴含的真挚情感去感染学生，让学生的心灵真正因乐而“悦”，让学生的音乐学习因乐而“跃”。情感是学生学习音乐作品最活跃的心理因素，歌唱音乐作品能够培养学生的音乐情感，而音乐情感的融入又能让学生的歌唱更加灵动。因此，在音乐教学中教师要引导学生积极主动地放声歌唱，在歌唱中触动学生的情感之弦，让音乐直抵学生的心灵深处。唯有如此，学生的音乐学习才能真正找到托物寄情的归宿。如学习《采菱》时，鉴于北方的孩子普遍对水乡并不了解，笔者先借助信息技术手段向学生展示绿草茵茵、花开满园的美丽景色，接着向学生介绍江南水乡的风土人情和文化背景，帮助学生更好地理解歌曲的情感与意蕴，让学生跟着音乐吟唱，在歌唱中领略江南水乡的美景，体会音乐作品中蕴含的情感。
　　三、乐器演奏，焕发音乐的生命活力
　　传统的音乐教学一般都只是引导学生欣赏和歌唱音乐作品，而“情趣智动”的音乐教学倾向于在聆听与歌唱的同时，引导学生选择自己喜好或特长的乐器演奏音乐作品，在演奏中更好地把握音乐的内在旋律。乐器演奏是学生内心情感表达重要的途径之一。教师要细心指导，让学生学会一些简单的乐器，设法调动学生乐器表演的积极性，培养学生的乐器表演特长。比如在三年级学生学习《顽皮的小杜鹃》时，教师可以先让学生观看视频：鸟语花香的春天，一群小朋友到郊外游玩，他们被布谷鸟美妙的歌声吸引，怀着惊喜的心情去寻觅、追逐、游戏。接着让同学们聆听音乐，体会活泼可爱的小杜鹃形象，跟着老师的琴声伴奏用歌声表现对于布谷鸟歌喉的赞美。最后教师引导学生用竖笛来演奏这首音乐作品。在演奏过程中老师一定要指导学生细心体会四拍子的强弱特点，用心学习C调下行音阶的断吐音，鼓励学生自由地用乐器表达情感，品味竖笛的优美音色。如此才能将音乐的灵动与学生的主动完美融合，在乐器演奏中焕发生命活力，带领学生抵达真情流淌的美好意境，让乐学、勤学、善学成为音乐教学的一种自然状态。
　　四、音乐律动，理解音乐作品的文化内核
　　美好的音乐往往能激起人内心深处的情感涟漪。学生学习音乐，不仅要学习聆听音乐、歌唱音乐、演奏音乐，还要领会音乐律动，体悟音乐作品的文化内核。音乐律动能够使学生的身体、心理与情感完美契合，激发学生的音乐情感与音乐想象。音乐教学实践中，教师要借助音乐律动激发学生各个感官积极参与，体会音乐作品的意蕴，理解音乐作品的文化内核。
　　综上，在“情趣智动”的音乐教学中教师一定要想方设法突出音乐学习的趣味，化解学生学习音乐中的各种困惑，不断优化教学策略，引导学生积极聆听，大胆歌唱，自由演奏，积极探索音乐教与学的新范式，提升学生学习的收获感、满足感和成就感。
　　（作者单位：陕西省延安市宝塔区慧泽小学）