传统的音乐教学模式在小学阶段广泛应用，但在培养学生的音乐兴趣和创造力方面存在一定的局限性。因此，倡导体验式音乐教学，成为当前教育领域的重要研究方向。体验式音乐教学着眼于激发学生对音乐的浓厚兴趣。
 　 一、大胆体验，激发体验
　　音乐课程总目标中提出：“学习并掌握必要的基础知识和基本技能，拓展文化视野，发展音乐的听觉与欣赏能力、表现能力与创造能力，形成基本的音乐素养。”为此，教师应充分挖掘教材，努力为提高学生的音乐素养营造一个宽松、自由，适宜于学生主动参与、主动学习的教学环境，设计具有互动性、情感化的教学环节。
　　在教《火车开了》一课时，教师改变传统的教学理念，一开始，教师没有像往常那样，宣布今天学哪首歌。而是让学生和老师一起玩游戏，快乐洋溢在每个学生的脸上。他们每个人都积极动脑筋，围绕老师的问题“怎样玩才更像开火车？”积极思考。教师鼓励学生扮演不同的角色，亲身体验音乐创作的过程，培养他们的想象力和创造力。就这样，学生在玩中创编出新歌词。教师帮助学生灵活处理，力图做到歌词与旋律对应得天衣无缝。
　　学生通过音乐实践活动体验歌曲，根据自己的内心需要，利用音乐语言表现自己内心的情感和要求。既对学生的创新思维培养起到了积极作用，又实现了音乐学科的学科价值。
　　二、小组合作，创新体验
　　音乐节奏对于小学生而言，具有一定的陌生感和枯燥感。游戏化教学，更符合小学生的性格成长特点。生动的教学游戏调动了学生的学习兴趣，学生视觉、听觉等多重感官联动，帮助学生将音乐节奏的理解转变成具体化、多维化的体验。通过情感化、互动性的教学方式，提供学生与音乐亲近、参与和创作的机会。激发学生的参与热情，同时培养他们的音乐技能。
　　这样的教学，既契合小学生的性格特点和认知规律，又可以有效地让学生主动地感知音乐节奏，还帮助学生掌握相关知识、感受音乐魅力，在快乐中探索音乐世界。在探究锣鼓镲演奏方法的过程中，教师改变传统教学中老师问学生回答的方式，让学生自己尝试探索，交流体验，启发学生在主动参与中自主发现节奏要素的秘密。
　　教学中，教师可以把学生分成小组，鼓励学生进行小组合作，通过集体合作培养学生的团队精神和合作能力。同时，增强他们对音乐的共同感受和表达能力。让学生模仿教师按节奏说话，并配歌词通过自身体验探索其演奏方法，培养学生的创新精神。尤其是当各组展示后，教师没有鸣金收兵，而是引导学生想想还有没有其他方法，再次激起学生思维的火花，通过这些奇思妙想，不仅使学生找到了自信，发现了身边的艺术，使学生的个性化思维更加丰富，为学生全面发展奠定了基础，更促进了学生主体生动、活泼、主动的发展。在创新体验式音乐教学中，学生不再是被动接受知识的对象，而是通过实践和体验，积极探索和创造音乐的主体。
　　三、提升素养，多元体验
　　素养是人在一定情境中表现的知识、能力和品质的综合，落实到音乐课堂教学就是提升学生的审美能力和认知能力。要实施多元评价，设立明确的评价指标，包括学生的参与度、理解度、表现能力等。鼓励更多的学生参与评价，在丰富的课堂活动中，激发学生的学习兴趣和对音乐的思考。
　　对于小学音乐体验式教学的评价，除了传统的考试成绩之外，更重要的是要关注学生的参与度和主动性。教师可以通过观察学生在课堂上的表现，了解他们对音乐学习的态度和理解程度，此外，学生的反馈也是评价的重要指标。可以引导学生记录对课堂活动的感受、提出问题或做一些个人总结，教师再进行适当的引导和反馈。这样的评价方式，不仅能够了解学生对音乐的理解和喜好，还能为教师改进教学策略提供参考。
　　一节节生动的音乐课承载着我们的实践与探索，浸润着孩子们的心田，化作欢乐的笑声、纯净的歌声、优美的乐声……陪伴了孩子们的童年。我们更期盼他们能将这份热爱延续到未来的每一天，陪伴他们一路芬芳。
　　（作者单位：陕西省麟游县镇头小学）