速写，是绘画艺术的基本功，在润物细无声中为美术创作提供了“土壤”，其优势就是在短时间内画出对象的形体、动作、神态，并以生动、简练的线条表现物象，从而勾勒出物体的形、神、意、韵，对学生造型能力、知识视野、艺术修养等综合能力提升都具有重要意义。尤其在《义务教育艺术课程标准（2022版）》的引领下，对于小学美术教师，要用艺术的眼光观察世界，不断优化和创新教学方法，强化学生的速写能力和美术技能，真正发挥出美术学科的美育功能。
　　一、为创作收集素材
　　素材是绘画的原材料，是创作的基础。当学生想要表达美术的主题时，就会有目的地去收集相关素材。对于小学生来说，一是在生活中寻找素材。生活是艺术的源泉，没有生活之源就没有创作之本，丰富多彩的生活会让美术作品充满诗情画意，使绘画创作富有感染力，学生只有对生活素材进行深入地感知和挖掘，并用美术的方式转化为艺术作品，创作出的作品才能够洋溢出生活的美感，让人耳目一新，震撼心灵。二是间接性地寻找素材。比如翻阅《艺术广角》《新美术》《艺术市场》《书画艺术》等报刊，收集名人作品，借助这些素材，将自己的创作思想加入其中，就可以创作出赏心悦目的作品。三是通过浏览网站，下载名人佳作，共享互联网时代给素材积累带来的方便和快捷。
　　二、重视速写的技术训练
　　速写的工具、材料、方法多种多样，其中用线条来进行速写完全符合小学生的心理认知，要做好速写，不仅要做好造型锤炼，还要抓住描绘对象的特点进行观察，在静止或者半静止状态下，对物体的形体规律进行研究，让学生熟悉表现手法，加强理性认识。由于小学生的接受能力有限，教师可以对同一动作，让学生由简到繁、由静到动、由浅入深进行反复练习。尤其对于人物的结构，引导学生找出相关的物体解剖、物体构造等资料进行练习，这样速写才能做到有的放矢，进而不断提高学生的审美能力、综合思维能力以及创新创造能力。
　  三、加强速写的艺术创作
　　速写，不仅有着独特的审美艺术价值，也是一种极有意义的教学手段，是学生绘画创作过程中最基本的训练，能够充分展现美术活泼、淳朴、真实、生动、形象的特点，加强速写艺术创作，让作者的主观感受以艺术的形式淋漓尽致地展示出来。
　　1.借助名作鉴赏，把握速写要领。在世界名画鉴赏中，教师可以从画作的构图、色彩、造型、比例等方面，引导学生仔细观察，感受名画的艺术特色和表现出的思想内涵。比如鉴赏法国油画作品《红色的和谐》时，教师可以引导学生在黑白灰三色基础上，仔细观察红色与其他同类色的巧妙搭配，在对照原作的基础上，将主色调调整为黄色、绿色、紫色，这样让学生更好地理解和认识互补色与同类色，从而把握速写的基本要领。
　　2.不同学段开展不同临摹练习。小学阶段学生年龄、心智、认知等各有差异，所以速写教学也要灵活、合理安排。对于低段学生，因为年龄小，速写训练以简单、易临摹的作品作示范，突出形象思维，鼓励学生勾勒出不同线条去搭建形象画面。这时，可以引入游戏，顺应孩子好奇心强、充满想象的天性，以经典名画为范本，让学生在临摹中感受美术学科的乐趣；对于中段学生，可以通过具象事物来理解抽象作品，从作品的某个特征着手，让学生认识线条、色彩、形状、肌理等造型元素，体会不同作品的临摹方法；对于高段学生，由于年龄慢慢增长，有了一定的思想情感和文化积累，这时可以通过自主、探究、合作等形式，发展学生绘画构思能力和创作能力。
　　总之，作为美术教师，要以新课标的要求为引领，让学生多观察、多比较、多看、多练，在艺术表达过程中凸显出美术学科的育人功能和育人价值。
　　（作者单位：陕西省神木市第十四中学）