智者以手成艺。先民创造了古老的华夏文明，留下了丰富的非物质文化遗产，一脉相承，中国（传统）色历历如画。
　　色彩源于大自然。古人从日出日落和时序更迭的自然景色中，得出赤、青、黄、白、黑为滋生宇宙大地的基本色调，也是对世界最直观的认知，这种中国色的基调被称作“正五色”。古代哲学中的五行（金木水火土）对应五色，四季也有对应的五行属性，即春属木、夏属火、秋属金、冬属水。斗转星移，四季交替，自然万物的变化衍生出更多的中国色。
　　被列入世界级非遗名录的二十四节气，对应自然变幻的气象和时令，充满色彩渐变的美感。立春节气，颜色起于“黄白游”的若白轻黄，承之“松花”的嫩黄微绿，转而“缃叶”的桑叶初生色，合乎“苍黄”的青青黄黄。这期间的春色，悄悄掀天揭地。“篷窗窥天缥，江水真安流，雪霁艳朱炎，相思登北楼。”青白色，其色如清，诗中说的就是中国传统色之“天缥”。然后，细润的雨水轻轻剥离冰雪的外衣，春的本色得以显现，一条条藤蔓虬结盘错，春天开始发生质的变化。
　　雨水节气，颜色起于“盈盈”的桃花浮水，承之“水红”的深粉浅红，转而“苏梅”的小红桃杏色，合乎“紫茎屏风”的水葵茎色。雨水大情怀，春雨贵如油。随之，“山下飞鸣黄栗留，溪边饮啄白符鸠”，黄栗留即为“黄的鸟”，作为一种夏候鸟，它的归来也意味着大地变暖。同以“黄栗留”命名的中国色，亦指黄鹂鸟身上明快的鹅黄色。春雷始鸣，惊醒蛰伏于地下冬眠的昆虫，表明惊蛰已到，节气颜色起于“赤缇”的赤之浅色，承之“朱草”的茎如珊瑚，转而“綪茷”的大赤之色，合乎“顺圣”的紫调鲜红。再到半春之时的春分，颜色起于“皦玉”的玉石之白润，承之“吉量”的神马之雪白，转而“韶粉”的铅粉之细白，合乎“霜地”的满地之霜色。
　　当阳光更加明媚，草木萌动，万物皆显清明，于是清明节气的色彩起于“紫蒲”之紫菖蒲色，承之“赪紫”的红紫相间，转而“齐素”的帛青赤色，合乎“凝夜紫”的暗紫天色。春季最后一个节气谷雨到来时，颜色起于“昌容”的云中紫草色，承之“紫薄汗”的宝马汗色，转而“茈藐”的染料紫色……紧随其后，天地始交，万物并秀立夏，表示盛夏正式开始，进入立夏，节气对应的中国色为“目童子”，中国人的瞳孔色，一种褐色。
　　再入小满节气，此刻“竹管之音群起，翠色之意在此。”仿佛高亢嘹亮的竹笛声，通感亦可描述颜色，耳目相通，这种中国色被称为“水龙吟”。小得盈满，但小而未满，就像初露头角的荷和默默出现在水面的芰叶，于是有了墨绿“芰荷”色。循序渐进，芒种、夏至、小墨、大墨、立秋、处墨、白露、秋分、寒露、霜降、立冬、小雪、大雪、冬至、小寒、大寒，这些节气所对应的部分中医色有筠雾、雷雨垂、赪霞、菉竹、窃蓝、余白、缣缃、栾华、翠涛、棠梨、福色、星郎、美人霁、紫梅、正青、东方既白，等等。
　　中国的色彩，其实不止于色彩，是中国人看待世界的方式，更渗透进独特的东方浪漫和非遗文化。中国剪纸是国粹，也被列入世界级非遗名录。这个中华民族古老的民间艺术，以一把剪刀和纸，巧手舞动生活艺术，让朱红、胭脂红等色大放异彩。国家级非遗的皮影戏，是中国民间艺术的“活化石”：于灯盏下、围框内，指尖舞动千军万马，赋予白、黑、红、黄、绿多重浪浸与神秘。
　　“线条之美”的国粹——世界级非遗的中国书法，以线为理，以笔做彩，书写华夏文明，为墨色披上文明的衣裳。同样是世界级非遗的宣纸制作技艺，轻似蝉翼，恰似细绸墨韵万交，纸寿千年，色泽光洁如玉中带点杏色，可敬可亲。四大名绣之一的苏绣，千种线色，以针作笔，勾勒斑斓世界，色彩清新，艳而不俗、浓淡制宜，富有诗意。中国传统制茶技艺及其相关习俗，去年被列入世界级非遗，赋予绿、红、青、白等茶色返璞归真的感染力，瓷器里的龙泉青瓷传统炼制技艺，是全球首个入选“非遗”的陶瓷类项目，青如玉，明如镜，声如磬，其巅峰时期的釉色——粉青、梅子青，惊艳了世人。千年非遗的雕版印刷技艺，也是国家级非遗，匠人们一人一刀一板，在木色、墨色、纸色中印刻历史文明。
　　非物质文化遗产，是一代代先人在生活中创造、传承，又继续在生活中延续着。带着千年的流光，凝练祖先的智慧，充满中国元素，中国色悄无声又无处不在，在岁月中行云流水，意境悠长。